Monthly Archives: Οκτώβριος 2011

Βαγγέλης Κορακάκης – Μπουζουξήδες με πυξίδες

Artist: Βαγγέλης Κορακάκης
Title Of Album: Μπουζουξήδες με πυξίδες
Year Of Release: 1992
Label: Lyra
Sound Quality: HIGH
Bitrate: 256 kbps | 44.1 Khz
Total Time: 43 min 8 sec
Total Size: 77.6 mb
Country: GREECE
Τραγουδούν: Αφεντούλα Ραζέλη – Βαγγέλης Κορακάκης – Κώστας Μάντζιος – Ελένη Τσαλιγοπούλου – Ρένα Στάμου
Ο Βαγγέλης Κορακάκης είναι σύγχρονος μουσικός, στιχουργός και ερμηνευτής λαϊκών τραγουδιών.
Γεννήθηκε το 1961 στην Καισαριανή. Η πρώτη του επαφή με το μπουζούκι ήρθε σε ηλικία 9 χρονών, όπου απέναντι από το πατρικό του υπήρχε ένας ξυλουργός που έφτιαχνε και μουσικά όργανα. Το πρώτο του μπουζούκι, τρίχορδο, το απέκτησε σε ηλικία 11 χρονών, στο οποίο πέρασε ο ίδιος χορδές. Πρόκειται για κλασσική περίπτωση αυτοδίδακτου καλλιτέχνη, αφού αφιέρωνε και αφιερώνει πολλές ώρες παίζοντας μπουζούκι. Σε ηλικία 18 χρονών, και ενώ είχε συμμετάσχει σε διάφορα σχολικά συγκροτήματα στην Καισαριανή, εργάζεται για πρώτη φορά επαγγελματικά στην μουσική παράσταση του Χουρμούζη «Ο Λεπρέντης», σε μουσική Δήμου Μούτση. Στη συνέχεια δούλεψε για λίγο στην ταβέρνα του Φίτσουλα και το 1982 άνοιξε, μαζί με τον Γιώργο Κούκιο, το «Μακάμι», το σημερινό του ορμητήριο που είναι γνωστό ως Μαγιοπούλα στην Καισαριανή. Σε ηλικία 19 χρονών νυμφέθηκε τη σύζηγό του Μαριάνα, και απέκτησε 2 παιδιά, την Ελένη και το Βασίλη. Ο Βασίλης βαδίζει στα βήματά του πατέρα του αφού έχει μυηθεί στο μπουζούκι, ενώ στην αρχή της επαγγελματική του πορείας συνεργάζεται μαζί του.

Η πρώτη δισκογραφική δουλειά για το Βαγγέλη Κορακάκη έρχεται το 1985. Πρόκειται για το αποτέλεσμα της γνωριμίας του με τον στιχουργό Τάσο Σαμαρτζή, ο οποίος πήρε την πρωτοβουλία και πήγανε στον Απόστολο Καλδάρα προκειμένου να πάρουν συστάσεις. Έτσι, με παρότρυνση του στιχουργού κυκλοφόρησε από τη εταιρία LYRA, ο δίσκος Σε στρατόπεδα και πλοία, στον οποίο ο Κορακάκης έβαλε μουσική σε 3 τραγούδια του Τάσου Σαμαρτζή. Τα συνολικά 12 τραγούδια του δίσκου ερμνηνεύτηκαν από τον Κώστα Αντωνόπουλο. Το 1988 εκδίδει, μετά από πρόταση του παραγωγού της LYRA, Άγγελου Σφακιανάκη, τον πρώτο του ουσιαστικά προσωπικό δίσκο με τίτλο, Οι Άρχοντες. Ο δίσκος αυτός περιλαμβάνει την πρώτη του ερμηνευτική απόπειρα του Κορακάκη, η οποία πλαισιώνεται από την ερμηνευτική συμμετοχή του Γιώργου Τζώρτζη. Τα τραγούδια αυτού του δίσκου όπως αναφέρει ο Κορακάκης, γράτηκαν στην πλειοψηφία τους στο «πακέτο του τσιγάρου» και παιζόντουσαν, πριν την κυκλοφορία τους, στις λαϊκές ταβέρνες της Καισαριανής.

Το 1992 έρχονται οι Μπουζουξήδες με Πυξίδες, και το 1993 το Λαύριο από την ανεξάρτητη εταιρία ΤΡΟΧΟΣ, αποτέλεσε το πρώτο βήμα για να γίνει ο Κορακάκης «υπολογίσιμη δύναμη», κατά δήλωση των παραγωγών Αλέξη και Δημήτρη Βάκη. Το 1995 κυκλοφόρησε το δίσκο Πικρό Φιλί από τη δισκογραφική εταιρεία LYRA, με το Γεράσιμο Ανδρεάτο και το 1996 βγήκε ο δίσκος Εκεί που σβήνει ο άνεμος. Το 1998 συνέθεσε τα 7 από τα 15 τραγούδια στο δίσκο του Δημήτρη Μητροπάνου Του έρωτα της φυγής, ενώ στις αρχές του 2002, κυκλοφόρησε από την εταιρεία ΔΙΚΤΥΟ, ένας βιωματικός και αντιεμπορικός, όπως τον χαρακτηρίζει, δίσκος, με το όνομα Κρύπτη. Τον Σεπτέμβριο του 2002 κυκλοφόρησε από τη LYRA, το cd-single Μικρός Απρίλης με τέσσερα τραγούδια του, για τη Μαρία Ρουσσέα και το 2004 υπέγραψε τη μουσική και τους στίχους στα τραγούδια του δίσκου Απ’ την αγάπη γυρίζω μόνος με ερμηνευτή το Γεράσιμο Ανδρεάτο. Το Δεκέμβρη του 2004 συνεργάστηκε με τη Γιώτα Νέγκα στην οποία έδωσε 10 τραγούδια, τα οποία περιλαμβάνονται στο δίσκο Το Βέλος. Ένα χρόνο μετά, το Δεκέμβριο του 2005 κυκλοφόρησε ο δίσκος με τίτλο Γλυκοχαράματα, στον οποίο ο Γιάννης Ντουνιάς, έπειτα από 15 χρόνια απουσίας από τη δισκογραφία, ερμηνεύει συνθέσεις του Βαγγέλη Κορακάκη. To 2007, η δισκογραφική του επιστροφή γίνεται με το cd «O Βαγγέλης Κορακάκης στη Μαγιοπούλα». Στη δουλειά αυτή περιλαμβάνονται 21 τραγούδια, εκ των οποίων τα 4 είναι καινούργια, και τα υπόλοιπα επιλογή από παλαιότερες δουλειές, με νέα ηχογράφηση και διαφορετική ενορχήστρωση, αλλά πάντοτε με την ιδιαίτερη σφραγίδα του Βαγγέλη Κορακάκη και των συνεργατών του. Παράλληλα, ο Κορακάκης έχει επίσης δώσει μεμονωμένα τραγούδια σε δίσκους, με ερμηνευτές τον Αντώνη Καλογιάννη (1993), την Κατερίνα Κούκα (1998) και την Αφεντούλα Ραζέλη (2000). Ο Κορακάκης έχει μέχρι σήμερα συνεργαστεί και με άλλους καλλιτέχνες, μεταξύ άλλων, με την Κατερίνα Κούκα, την Ελένη Τσαλιγοπούλου, τον Κώστα Μάντζιο, τον Άλκη Μαύρο, την Χαρά Πομώνη, την Αφεντούλα Ραζέλη, το Γιώργο Ευθυμιάδη, την Αντιγόνη Μπούνα, το Γιώργο Τάμπαρη, τον Αντώνη Καλογιάννη, τη Ρένα Στάμου, το Στέλιο Γαλανό, το Μανώλη Πάππο, τη Σταυρούλα Μανωλοπούλου, τον Aλέκο Δεληγιάννη και το Ζαχαρία Καρούνη.

wikipedia: Βαγγέλης_Κορακάκης

Περιεχόμενα:
01. ΣΕΡΒΙΡΑΚΙ ΕΡΩΤΙΚΟ ( Ερμηνευτής/ές:ΚΟΡΑΚΑΚΗΣ ΒΑΓΓΕΛΗΣ)   (2:13′)
02. ΤΟ ΠΟΤΗΡΑΚΙ ΤΗΣ ΚΑΡΔΙΑΣ   (3:10′)
03. ΠΡΩΤΟ ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ   (3:56′)
04. ΠΩΣ ΝΑ ΦΥΓΩ ΠΩΣ   (3:35′)
05. ΣΕ ΚΑΤΙ ΠΑΛΙΟΜΑΓΑΖΑ   (3:12′)
06. ΜΟΙΡΑ ΜΟΥ ΓΙΑΤΙ ΝΑ ΚΛΑΨΩ ( Ερμηνευτής/ές:ΚΟΡΑΚΑΚΗΣ ΒΑΓΓΕΛΗΣ)   (3:30′)
07. ΤΟ ΑΠΤΑΛΙΚΟ ΤΗΣ ΚΑΙΣΑΡΙΑΝΗΣ   (2:50′)
08. ΔΕ ΜΕ ΣΚΕΦΤΗΚΕΣ ΠΟΤΕ ΣΟΥ   (3:40′)
09. ΣΑΝ ΤΗΣ ΒΡΟΧΟΥΛΑΣ ΤΟ ΝΕΡΟ ( Ερμηνευτής/ές:ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ ΕΛΕΝΗ)   (4:24′)
10. ΕΓΩ ΚΙ Ο ΠΟΝΟΣ ΜΟΥ   (3:15′)
11. ΠΟΙΟΣ ΤΟ ΞΕΡΕΙ   (2:45′)
12. ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΜΟΥ ΘΑ ΚΛΑΨΟΥΝΕ   (3:45′)
13. ΜΙΑ ΖΩΗ ΤΑ ΙΔΙΑ ( Ερμηνευτής/ές:ΚΟΡΑΚΑΚΗΣ ΒΑΓΓΕΛΗΣ)   (2:50′)

Mode Plagal – II (1998)

Artist: Mode Plagal
Title Of Album: II
Year Of Release: 1998
Label: Lyra
Genre: Ethno Jazz, World Fusion
Sound Quality: FULL
Bitrate: 320 kbps | 44.1 Khz
Total Time: 01 h 8 min 15 sec
Total Size: 154.48 mb
Country: GREECE
The second album of Mode Plagal moves gracefully across genres such as jazz, ethnic funk or trance and makes music sound the way Simonides, the ancient Greek writer described it, «just like pouring wine». Mode Plagal is the band’s name but also «their manner». And in Mode Plagal II they prove what that means.
Tracks:
01. Funky Vergina (Traditional/arr. Mode Plagal) 5:48
02. Miles’ Leventikos (Mimis Doutsoulis/Thodoris Rellos) 7:00
03. The Letter (Thodoris Rellos) 9:31
04. Carols (Traditional/arr. Mode Plagal) 6:10
05. Ulysses (Thodoris Rellos/Kleon Antoniou/Antonis Maratos/Takis Kanellos) 1:26
06. Kalamatianos (Folk Dance/arr. Mode Plagal) 4:31
07. Pikrodafni (Traditional/arr. Mode Plagal) 6:36
08. Helios (Traditional/arr. Mode Plagal) 3:52
09. Cyclops (Thodoris Rellos/Kleon Antoniou/Antonis Maratos/Takis Kanellos) 0:18
10. Rock Around Eleven (Thodoris Rellos) 3:44
11. Ivo (Traditional/arr. Mode Plagal) 5:05
12. Solo Sax (Thodoris Rellos) 2:27
13. Salona (Traditional/arr. Mode Plagal) 4:15
14. Solo Drums (Takis Kanellos) 1:06
15. On Foreign Lands (Traditional/arr. Mode Plagal) 4:42
16. Blazing Sun (Thodoris Rellos/Kleon Antoniou/Antonis Maratos/Takis Kanellos) 1:44
Personnel: 
Thodoris Rellos (Alto Saxophone and Vocals)
Kleon Antoniou (Electric Guitar and Vocals)
Antonis Maratos (Bass Guitar and Vocals)
Takis Kanellos (Drums and Vocals)
Angelos Polychroniou (Congas and Tambourine) – 1-4,7,10,11,15
Maria Aristopoulou (Vocals) – 7
Sophia Papazoglou (Vocals) – 7
Vassilis Hadjinikolaou (Vocals) – 7
Athens News – February 1999
 Ebullient originality and improvisational skill describe the audibly provocative new CD by Greek jazz band, Mode Plagal. «Mode Plagal II» is the long-awaited follow-up to the group’s 1995 album «Mode Plagal», on the alternative Ano Kato Records label. Full of inventive touces, this just-out album gives the listener a taste of jazz as seen through the eyes -and ears- of innovative Greek musicians.
 Ladies and gentlemen, meet Mode Plagal: Thodoris Rellos on alto saxophone, Kleon Antoniou on electric guitar, Antonis Maratos on electric bass, Takis Kanellos on drums and Angelos Polychroniou on percussion. These skilled musicians dared to «jazzify» Greek traditional music (demotika) and the outcome is indeed impressive. Conventional ingredients of the demotika have been enhanced with thick icings of jazz harmonies and distinctive bass lines.
 They have resourcefully taken a marginalised music and literally given it a new lease of life. And these audacious improvisers don’t hide their influences either, instead, they put them on centre stage transforming these blatant borrowings into a newly emerging musical style that has the melodic appeal of fine jazz and the weightier rhythmic line of the Greek demotika tradition.
 By skillfully manipulating the musical time of a traditional tune from western Macedonia they come up with «Funky Vergina», an attractive example of jazz improv with sax, bass and drum solos intact. The best thing about this CD is that these guys bring conviction to what they do, and the penetrating clarity of their individual performances bears that out. Those who attended last week’s performance at the Megaron know that all too well. With a set of personal modes and a radical approach, Mode Plagal have created a style that absorbs tradition, making it an integral part of their music without delivering pale imitations.
 Particulary delicious is the wonderfully arranges ethnic-tinged «Kalanta» – Christmas carols from Thrace – bolstered by shouting percussion and feather-light saxophone fillings. But if sustained intensity is what you’re after, look no further than the stylistically diverse «Pikrodafni (…a blues)» which draws from the Epirot rhythmic heritage. This potent six-minute-plus track, featuring a dynamic sax lead and a driving drum beat, is exhilarating. There’s also the more atmospheric «Salona», from Roumeli (continental Greece) where a sonorous sax solo takes the listener to the plains of the region, and the bluesy guitar riffs to Chicago’s moody blues joints.
 What makes this CD, released on Lyra, well worth exploring? It’s fresh, wfter Mode Plagal II. The band has pushed contemporary Greek music into new territories. As for Mode Plagal, keep your eyes and ears open, these guys are probably somewhere in town doing their gig…
 (Maria Paravantes)

Charles Lloyd & Maria Farantouri – Athens Concert (2011)

Artist: Charles Lloyd & Maria Farantouri
Title Of Album: Athens Concert
Year Of Release: September 13, 2011
Label: ECM Records
Genre: Jazz
Sound Quality: FULL
Bitrate: 320 kbps | 44.1 Khz
Total Time: 01 h 27 min 09 sec
Total Size: 201.4 mb
Country: GREECE

Stunning performance in front of a huge audience at the open air Odeon of Herodes Atticus, as Charles Lloyd, uniquely-expressive saxophonist, and Maria Farantouri, Greece’s voice of resistance, come together. Friends for some years, this is their first recorded collaboration. Lloyd’s brilliant quartet is on hand – with Jason Moran in especially creative mode – augmented by lyra player Socratis Sinopoulos and second pianist Takis Frazio in a marvelous programme that includes songs by Mikis Theoedorakis, suites of Greek traditional music, Eleni Karaindrou’s “Journey to Kythera” and Lloyd originals including his classic “Dream Weaver”. “Athens Concert” is a major event, a very special live album indeed.
Tracklist
———
CD1
01. Kratissa ti zoi mou – I Kept Hold of My Life
02. Dream Weaver – Hyfantis oneiron
03. Blow Wind – Fyssa ayeri
04. Requiem
Greek Suite, Part I
05. Hymnos stin Ayia Triada – Hymn to the Holy Trinity
06. Epano sto xero homa – In the Dry Soil
07. Messa Stous paradissious kipous – In the Paradise Gardens
08. Taxidi sta Kythera – Voyage to Cythera
CD2
01. Prayer – Prosefhi
Greek Suite, Part II
02. Vlefaro mou – Oh Eyelid
03. Margaritarenia
04. Thalassaki Mou – My Little Sea
Greek Suite, Part III
05. Epirotiko Meroloi – Lament from Epirus
06. Kaegomae kae Sigoliono – I Burn and
07. Mori kontoula lemonia – Little Lemon Tree
08. Alismono kae haeromae – I Forget and I Am Glad
09. Tou hel’ to kastron – The Castle of the Sun
10. Yanni Mou – My Yanni
Recorded live June 2010

Anouar Brahem – The Astounding Eyes Of Rita

anouer brahem1

Artist: ANOUAR BRAHEM
Album: The Astounding Eyes of Rita
Label: ECM
Format: MP3@320 kbps
Sound Quality: FULL
Size: 122.54 MB

Type: CD
Country: TUNISIA
Release Date: 2009
Genre: ETHNIC, JAZZ, WORLD
Το νέο άλμπουμ του Τυνήσιου μουσικού της World Jazz, Anouar Brahem, έχει τίτλο “The Astounding Eyes of Rita” (ECM) και πρόκειται κατά την ταπεινή μου γνώμη για την πιο ενοποιημένη αισθητικά δουλειά του, μέχρι σήμερα.
Στο δίσκο αυτό συμμετέχουν ο ίδιος στο ούτι, ο
Klaus Gesing μπάσο κλαρινέτο, ο Bjorn Meyer μπάσο και ο Khaled Yassine νταραμπούκα και μπεντίρ (κρουστά).
Σε ολόκληρο το έργο του μέχρι τώρα έχει υπάρξει μεγάλη ισορροπία στις επιρροές του από Ανατολικά και Δυτικά στοιχεία. Όχι όμως στις ίδιες αναλογίες κάθε φορά. Οι πρώτες του δουλειές στη δισκογραφία μετέφεραν ένα δυνατό αίσθημα της παράδοσης που κουβαλάει. Οι δύο τελευταίοι του δίσκοι (
Le Pas Du Chat Noir το 2001 και Le Voyage de Sahar το 2005), βγήκαν από ένα τρίο, περισσότερο προσανατολισμένο στην κλασική μουσική δωματίου.
Με τα «Εκπληκτικά μάτια της Ρίτας», κάνει πάλι μια μεγάλη στροφή, για να συναντήσει μελωδίες βαθιά ριζωμένες μέσα του. Μελωδίες δυνατές, ρυθμούς, ήχους, εικόνες, βιώματα, παραστάσεις. Η μουσική του, μοιάζει να προέρχεται από έναν αρχαίο πολιτισμό, γεμάτο από τις αλήθειες του παρελθόντος, που δεν έχουν χάσει ακόμα το νόημά τους.
Γεννημένος στο Halfawine (Halfaouine), της Τυνησίας το 1957, ο Brahem θεωρείται στη χώρα του ο πιο καινοτόμος μουσικός στο ούτι. Μαθητής του μεγάλου μουσικού και δάσκαλου Ali Sriti, έχει εμβαθύνει στα μυστικά και τις λεπτές αποχρώσεις της Αραβικής κλασικής μουσικής.
Από νωρίς αποφάσισε ότι το να παίζει στους γάμους και τα πανηγύρια είναι πέρα για πέρα αναχρονιστικό. Οπλισμένος με τη βαθειά του γνώση και το τεράστιο ταλέντο του, ξεκίνησε μια πορεία, που στα 20 χρόνια που διαρκεί μέχρι τώρα, έχει αποφέρει σαν αποτέλεσμα, την κυκλοφορία 18 δίσκων κάτω από την ετικέτα της EMC.
Με τους μουσικούς του (όλους μαζί) στο νέο του δίσκο, βρέθηκε για πρώτη φορά στο στούντιο ηχογράφησης!! Μέχρι τότε βέβαια, είχε κάνει πρόβες με τον καθένα ξεχωριστά. Μετά την ολοκλήρωση της ηχογράφησης στο στούντιο Artesuono του Ούντινε, ο Anouar Brahem προσκάλεσε τη νέα του μπάντα στην Τυνησία, όπου έπαιξε μπροστά σε ένα ενθουσιώδες κοινό στην Καρχηδόνα.
Έχει προγραμματιστεί (και τρέχει ήδη) μια πρώτη ευρωπαϊκή περιοδεία από τον Οκτώβρη, μέχρι τον ερχόμενο Απρίλη, με συναυλίες στην Αυστρία, τη Βοσνία, τη Γερμανία τη Γαλλία, το Βέλγιο, την Ισπανία και την Ελβετία. Ελλάδα ρε παιδιά, τίποτα;
Ο δίσκος του με τον πραγματικά ασυνήθιστο τίτλο, είναι αφιερωμένος στον εθνικό ποιητή της Παλαιστίνης και έναν από τους σπουδαιότερους του αραβικού κόσμου, τον Mahmoud Darwish, (1941-2008).
Όλες οι συνθέσεις του, είναι βασισμένες σε πολύ δυνατές μελωδίες, κάτι που δίνει την ευχέρεια στους υπέροχους μουσικούς της μπάντας του, να πατάνε γερά και να πετυχαίνουν εξαιρετικούς και περίτεχνους αυτοσχεδιασμούς. Εκεί άλλωστε – στη μελωδία- βασίζεταιι κάθε φορά ο Anouar Brahem όταν γράφει.
Ο συνδυασμός του μπάσου κλαρινέτου με το ούτι, παραπέμπει στα ηχοχρώματα του
Thimar, με το οποίο τον ανακάλυψα το 97! 
ΟΙ ΤΙΤΛΟΙ ΤΟΥ CD
1.The lover of Beirout
2. Dance with waves
3. Stopover at Djibouti
4. The astounding eyes of Rita
5. Al Birwa
6. Galilee mon amour
7. Waking state
8. For no appparent reason
Με μερικά πράγματα που μας τυχαίνουν στη ζωή, ο έρωτας είναι κεραυνοβόλος από την πρώτη στιγμή.
Το «The Astounding Eyes of Rita», παίζει καθημερινά στο σπίτι, στο αυτοκίνητο, στο γραφείο, στο ipod!!
Είναι ο δίσκος του Φθινόπωρου για μένα 🙂
Πατήστε PLAY και θα καταλάβετε τι εννοώ!!

*Από παλιότερο δημοσίευμα στο ΜΠΑΛΟ